Art & Design
Art & Design (การศึกษาศิลปะและการออกแบบ) หมายถึง การเรียนรู้เกี่ยวกับการสร้างสรรค์ วิเคราะห์ และตีความผลงานศิลปะและการออกแบบทั้งในเชิงวิชาการและปฏิบัติ ซึ่งรวมถึงกิจกรรมและวิธีการต่าง ๆ ที่มุ่งเน้นการพัฒนาทั้งทักษะทางเทคนิคและความเข้าใจในแนวคิด
การศึกษาศิลปะและการออกแบบเป็นสาขาที่มีความเคลื่อนไหวและหลากหลาย ซึ่งช่วยให้นักศึกษาได้พัฒนาทักษะสร้างสรรค์ เทคนิค และวิจารณ์ที่จำเป็นต่อการมีส่วนร่วมและนวัตกรรมในภูมิทัศน์ทางวัฒนธรรมและวิชาชีพ สาขานี้ส่งเสริมการเข้าใจทั้งการปฏิบัติแบบดั้งเดิมและความก้าวหน้าร่วมสมัย เตรียมความพร้อมให้บุคคลสำหรับอาชีพที่หลากหลายในด้านศิลปะและการออกแบบ
ตัวอย่างวิชาเรียนทางด้าน Art & Design
1. Foundational Skills:
- Drawing and Sketching (การวาดภาพและการสเก็ตช์): เรียนรู้เทคนิคพื้นฐานในการวาดภาพและแสดงความคิด
- Color Theory (ทฤษฎีสี): เข้าใจการใช้สีและผลกระทบของมันต่อองค์ประกอบและบรรยากาศ
- Composition and Layout (การจัดวางองค์ประกอบ): ศึกษาหลักการในการจัดระเบียบองค์ประกอบทางสายตา
2. Specialised Techniques:
- Painting, Sculpture, Printmaking (การวาดภาพ การปั้น การพิมพ์ภาพ): สำรวจสื่อและวิธีการต่าง ๆ ในศิลปะ
- Digital Tools (เครื่องมือดิจิทัล): ใช้ซอฟต์แวร์และเครื่องมือดิจิทัลในการออกแบบกราฟิก แอนิเมชัน และศิลปะมัลติมีเดีย
- Fabrication Methods (วิธีการประดิษฐ์): เรียนรู้เทคนิคในการสร้างวัตถุทางกายภาพ เช่น การพิมพ์ 3 มิติ การทำงานไม้ และการทำงานโลหะ
3. Design Principles:
- Typography (การออกแบบตัวอักษร): ศึกษาศิลปะและเทคนิคในการจัดวางตัวอักษร
- User Experience (UX) and User Interface (UI) Design (การออกแบบประสบการณ์ผู้ใช้ (UX) และอินเทอร์เฟซผู้ใช้ (UI)): เน้นการออกแบบผลิตภัณฑ์ดิจิทัลที่มีปฏิสัมพันธ์กับผู้ใช้
- Product Design (การออกแบบผลิตภัณฑ์): พัฒนาคอนเซ็ปต์และต้นแบบของสินค้าเพื่อผู้บริโภค
4. Art History and Theory:
- Art Movements (ขบวนการทางศิลปะ): ศึกษาขบวนการทางศิลปะทั้งในอดีตและปัจจุบันและผลกระทบของมัน
- Art Criticism (การวิจารณ์ศิลปะ): พัฒนาทักษะในการวิเคราะห์และตีความผลงานศิลปะ
- Cultural Context (บริบททางวัฒนธรรม): เข้าใจว่าบริบททางวัฒนธรรม สังคม และการเมืองมีผลต่อศิลปะและการออกแบบอย่างไร
5. Professional Practices:
- Portfolio Development (การพัฒนาผลงาน): สร้างผลงานที่สอดคล้องเพื่อนำเสนอแก่ผู้ว่าจ้างหรือผู้สนใจ
- Exhibition and Presentation (การจัดนิทรรศการและการนำเสนอ): เรียนรู้วิธีการจัดแสดงผลงานในแกลเลอรี่ แพลตฟอร์มออนไลน์ และสถานที่อื่น ๆ
- Business Skills (ทักษะทางธุรกิจ): เข้าใจแง่มุมทางธุรกิจในการทำงานเป็นศิลปินหรือนักออกแบบ เช่น การตลาด สัญญา และการเป็นผู้ประกอบการ
Sample Career Paths for ART & DESIGN Graduates:
- Fine Artist: Painter, sculptor, printmaker.
- Graphic Designer: Working in advertising, branding, web design.
- Fashion Designer: Designing clothing, accessories, and textiles.
- Interior Designer: Planning and designing interior spaces.
- Industrial Designer: Creating consumer products, furniture, and more.
- Animator/Multimedia Artist: Working in film, TV, video games, and digital media.
- Art Educator: Teaching at schools, colleges, or community programs.
- Curator: Managing art collections and organizing exhibitions.
ตัวอย่างหลักสูตรทางด้าน ART & DESIGN ที่เปิดสอนในมหาวิทยาลัยในสก็อตแลนด์
Animation, Communication Design, Digital Design, Graphic Design, Media Design, Illustration, Fashion Design, Textile Design, Product Design (Glass, Jewellery)
มหาวิทยาลัยที่เปิดสอนสาขาทางด้าน ART & DESIGN
